江南讲记
五、诗的精美构思
诗要有一精一美的构思。
诗人写诗，当然是先有了想要写诗的主观意向。
因为被生活中的某些事物所感动，要通过作品把自己的想法和感觉写出来。
但诗不能象流水帐一样想到什么就说什么。
除了要巧妙的设计章法以外，还需要认真的思考和一精一心的设计来打动读者。
律诗由于篇幅相对较长，对构思的要求相对绝句要宽一些。
绝句的篇幅狭小，就必须体现作者构思的匠心。
下面我们举几个例子来详细地说明。
我们先看刘禹锡的《玄都观桃花》。
紫陌红尘拂面来，无人不道看花回；玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。
诗人先交代去看花的路上，由于看花回来的人很多，以致于紫陌上红尘扑面而来。
作者这里藏了一个问句，他问人们都是去干什么了，人们回答说是去玄都观看桃花了。
这本来是很正常的一件事情，但作者却借题发挥说：玄都观里那么多的桃树，都是我刘禹锡走了以后才栽的。
刘禹锡由于政治上受排挤，曾经一度离开京城，远谪外地。
他在京城的时候，玄都观里肯定没有那么多的桃树。
几十年以后刘禹锡重回京师，玄都观已经桃树万千，成了春天看花的一景了，这使得刘禹锡无限感慨。
这感慨里既包含着时事的变迁，也有政治上不得意的牢一騷一。
有人说他是以此诗讽刺后来居上的当朝新贵，应该说没有冤枉他。
因此刘禹锡很快再度遭贬，离京而去。
但巧的很，十数年以后年老的刘禹锡又回京都，时世又发生了许多变化，不变的是刘禹锡，虽然人已经老了，青春不再，但精神依旧，傲骨仍存。
于是刘禹锡便写下了《再游玄都观》。
百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。
种桃道士归何处，前度刘郎今又来。
再游之时，玄都观已经一片荒凉。
桃花已经败了，种桃道士也已经不知去向，而我刘禹锡又回来了。
诗中所表现出来的那一份洒脱、那一份得意，溢于言表。
我想，他当年的政敌在读了这首诗以后，一定是气愤极了，却又无言以对。
从这两首诗中，我们不仅能体会出诗歌的艺术魅力，也更能体会出诗人构思时的巧妙安排。
一首绝句，总共二十八个字，却可以包含这么多的内容和这么深刻的内涵，没有巧妙的构思是做不到的。
同样，七言绝句的高手王昌龄和杜牧也有这样一精一美的典范之作。
杜牧的《赤壁》和《过华清宫》我们已经分析过了，下面来看王昌龄的《长信怨》。
奉帚平明金殿开，暂将一团一 扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭一陽一日影来。
一个年老的宫女一大清早就起来打扫院子，然后又拿着一把扇子没事闲溜达。
读者读到这里恐怕不知道作者写这些要表现什么。
但后面两句交代了写作的真实意图。
原来这是一个过去得一宠一 ，现在已经失一宠一 的老宫女。
早起扫院子，是希望能看到从这里路过的皇上，希望能够找回过去的一切。
但因为皇帝早朝没有经过这里，或者就是经过了也根本没有顾得上她，因而闲极无聊，把扇自娱消磨时光。
扇子夏用秋藏，正合了女人年轻得一宠一 年老失一宠一 的特点，因此自古就是离弃的象征。
时间久了，自然的生出一些怨恨来。
但是她是不敢怨恨皇帝的，只能是羡慕那从昭一陽一宫上飞过的乌鸦，说自己的玉颜还不及它们，乌鸦都可以承受昭一陽一宫上的一陽一光，而自己却不能靠近半步。
日影表面上说一陽一光，实际是皇帝的象征。
这样的构思可谓深邃至极。
王昌龄的另一首《闺怨》也是一精一妙构思的典型。
闺中少一妇 不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
开场时的少一妇 是心情闲适舒畅的，她打扮的漂漂亮亮地登上自家的阁楼。
翠楼二字是刻意安排的，用来显示心情之舒畅。
但因为看到了陌上的杨柳色，于是忽然怨恨起来：不应该让丈夫去建立什么劳什子的功业。
这样大好的光一陰一都虚度了，就是真的封了侯又有什么用。
初看此诗，我们也许觉得这简直是八竿子打不着的事情。
杨柳色与觅封侯有什么关系？
唐宋时期，有春日踏青的一习一 俗。
年轻的少男少女结伴出游，或者是熟悉的朋友相约踏青，是很平常的事情。
年轻的少一妇 因为看到了杨柳色下的一对对佳偶踏青时风一流 亲密的样子，想到自己丈夫不在身边，因此心生怨恨。
这样细腻的感情原来藏得如此之深，读来令人产生极大的伤感与无奈，心情竟然格外的凄凉。
这样的构思在古人的诗里应该说是很多的，就是在今人的作品里也常见。
七绝如此，五绝就更是如此。
我在《一江一 南读诗偶得》的第一篇里曾经举过今人作品的例子，这里不再赘述。
同样的，律诗作品里这样的例子也有，但不是很多。
我以为律诗以铺陈气韵见长，绝句方显构思之妙。
我们举两个这样的例子，带引号的句子是构思用力的地方，请读者自己去欣赏。
一温一 庭筠《过五丈原》：铁马云雕久绝尘，柳一陰一高一压 汉营春。
天晴杀气屯关右，夜半妖星照渭滨。
下国卧龙空误主，中原逐鹿不因人。
“象床 锦帐无言语，从此谯周是老臣。”
李商隐《安定城楼》：迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀洲。
贾生年少虚垂涕，王粲春来更远游。
永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。
“不知腐鼠成滋味，猜忌宛雏竟未休。”